19.12.13

Âm nhạc có thể giúp chữa lành những tổn thương não

Theo một nghiên cứu mới đây, âm nhạc còn giúp những người bị tổn thương não nhớ lại ký ức đã bị lãng quên.

Âm nhạc là một món ăn tinh thần không thể thiếu trong cuộc sống của chúng ta. Tuy nhiên nó còn có những tác dụng tuyệt vời mà không phải ai cũng biết. Theo một nghiên cứu mới đây, âm nhạc còn giúp những người bị tổn thương não nhớ lại ký ức đã bị lãng quên.

17.12.13

Những album quốc tế đáng nghe của năm 2013 - phần cuối

Trong năm 2013 không phải là năm có nhiều âm nhạc chất lượng cao đáng nghe để xuýt xoa như một kiệt tác, nhưng cũng có nhiều bài và nghệ sĩ đáng nghe để mà say sưa với những âm điệu và âm sắc dị biệt , thú vị và tràn đày cảm hứng cho đôi tai khát nhạc. Chứ không thì với cái chổng mông lịch sử của cô nàng nổi loạn Miley Cirus và với những thể loại nhạc tương tự như thế [Lady Gaga, Rihanna...] thì âm nhạc còn gì để mà nghe năm qua, ngoài việc vuốt ve chiều chuộng đôi mắt trần trụi thôi.
Một chút đề cử riêng tư:

Nhạc sĩ Nguyễn Văn Qùy: Tài năng và những chuyện nghịch lý

Đọc bài này mới thấy ngậm ngùi cho những viên ngọc thật lấp lánh trong âm thầm giữa bao nhiêu hào quang sặc sỡ của vô vàn viên kim cương giả trên bề nổi của âm nhạc Việt. Một phần đâu đó là sự đố kỵ, thiên kiến, bè phái, quan - dân và một phần đâu phải ai cũng đủ sức phân biệt sự lóng lánh long lanh nào là phản quang của thật - giả.
==========================
Dân tộc mình không hiếm tài năng, không hiếm người kiệt xuất. Vấn đề là ta có biết khơi đúng mạch, biết nâng niu, bảo vệ hay không mà thôi.

Nhà soạn nhạc Nguyễn Văn Quỳ là một trường hợp thật đặc biệt. Ông sinh năm 1925, nguyên là giảng viên khoa Âm nhạc Trường Cao đẳng Sư phạm Hà Nội, là hội viên sáng lập Hội Nhạc sĩ Việt Nam. Thật hiếm có một nhạc sĩ nào vừa thành công trong lĩnh vực sáng tác ca khúc, lại vừa thành công trong sự nghiệp sáng tác Sonate - một thể loại âm nhạc cổ điển, rất khó, ngay cả đối với người sáng tác chuyên nghiệp.

Nghe một ít tác phẩm của Ns Nguyễn Văn Qùy


Nghe chương 2 bản sonate số 8 của Nguyễn Văn Qùy. Đây là trích đoạn trong chương trình :" Điều còn mãi" năm 2010.



Nghe ca sĩ Thái Thanh hát Dạ Khúc của nhạc sĩ Nguyễn Văn Qùy

16.12.13

Kỉ niệm 243 năm ngày sinh Beethoven[16/12]

Tôi muốn chứng mình rằng bất cứ ai hành động đúng đắn và cao thượng đều có thể tự mình đương đầu với bất hạnh. (BEETHOVEN gửi hội đồng thị chính Vienna, ngày 1 tháng 2 năm 1819)

Không khí quanh chúng ta thật nặng nề. Châu Âu già cỗi đờ đẫn trong một bầu không khí ngột ngạt và ô nhiễm. Một thứ chủ nghĩa vật chất tầm thường đè nặng lên tâm trí và ngăn trở hành động của các chính quyền cũng như các cá nhân. Nhiều người chết ngạt trong thứ chủ nghĩa vị kỉ và đê hèn của mình. Nhiều người nghẹt thở. Chúng ta hãy mở tung các cửa sổ. Hãy để cho không khí tự do tràn vào. Hãy hít thở khí thế của các bậc anh hùng.

15.12.13

Mới!!! Nghe album Giáng Sinh "Wrapped in Red" của Kelly Clarkson

Wrapped in Red [ Ngập tràn sắc đỏ] thời điểm hiện tại đang xếp hạng 3 của Billboard. Kelly nổi lên từ vị trí quán quân American Idol lần thứ nhất năm 2002, sau đó là 2 giải Grammy cho album nhạc pop và nữ nghệ sĩ trình diễn nhạc pop xuất sắc. Ngoài ra Kelly còn đoạt bốn giải của "Teen Choice Awards" và hai giải tại "MTV Video Music Awards 2006".

Trong album này ngoài những bài noel quen thuộc và kinh điển, được làm thành những phiên bản mới, lạ và hiện đại nhưng vẫn lưu dấu những sắc màu truyền thống của nó, là một sáng tác mới của cô dành cho mùa lễ lớn trong năm này: " Underneath The Tree".[Bên dưới cây]. Một bài Pop rộn rã và vui tươi như không khí bài "Jingle bell" vậy.

14.12.13

Những album quốc tế đáng nghe của năm 2013 - phần 2


Trong năm 2013 không phải là năm có nhiều âm nhạc chất lượng cao đáng nghe để xuýt xoa như một kiệt tác, nhưng cũng có nhiều bài và nghệ sĩ đáng nghe để mà say sưa với những âm điệu và âm sắc dị biệt , thú vị và tràn đày cảm hứng cho đôi tai khát nhạc. Chứ không thì với cái chổng mông lịch sử của cô nàng nổi loạn Miley Cirus và với những thể loại nhạc tương tự như thế [Lady Gaga, Rihanna...] thì âm nhạc còn gì để mà nghe năm qua, ngoài việc vuốt ve chiều chuộng đôi mắt trần trụi thôi.

Một chút đề cử riêng tư:


-Cut 4 Me của Kelela. Đa thể loại hỗn hợp: hipster/indie/twisted R&B và một chút pop. Mixtape này phát hành vào khoảng tháng 9 vừa qua. Cô gái U30 này là một gương mặt tương đối mới. Những ám ảnh về tình vỡ và nhuốm một ít tính dục nhẹ trong những âm thanh giận dữ, hoang tưởng nhưng sâu sắc.

Nghe toàn album:

13.12.13

Cú chổng mông lịch sử và thời kỳ hoàng kim của âm nhạc sắc dục hay âm nhạc nữ quyền?


Không phải từ “cô gái le lưỡi”Miley Cirus, phải tính từ “cô gái vật chất”Madonna từ cuối thập niên 80 thế kỷ trước thì sắc dục đã bắt đầu mặc nhiên đồng hành cùng với âm nhạc đại chúng. Nhưng thật sự đến hậu bối Miley thì nó càng ngày càng cởi mở, tự nhiên và khiêu khích đến tới hạn cuối cùng của sex nhân tính và sex phi nhân. Đến nỗi nhiều người danh tiếng trong giới âm nhạc thế giới phải cáu gắt hay gay gắt mà phán rằng:  chó chết, dịch vật…Nhưng có thật hoàn toàn là tục tĩu thế không?

Sứ mạng âm nhạc và những câu chuyện đầy cảm xúc [*]


Những câu chuyện về sức mạnh của âm nhạc khi được kể ra dưới đây, có thể bạn không tin, có thể bạn chê "sến", nhưng bạn sẽ xúc động...

Bức ảnh trên được chụp vào ngày 10/10/2011, trong cuộc nội chiến ở Libya, nhiếp ảnh gia Aris Messinis của hãng tin AFP đã chụp lại được hình ảnh một người chơi ghita vô danh trên đường phố thành phố Sirte.

Giữa cuộc đấu súng căng thẳng, người đàn ông này bất chấp sự an toàn của mạng sống vẫn đứng say sưa biểu diễn. Nhiếp ảnh gia Messinis đã không thể đến tận nơi phỏng vấn hay hỏi tên anh nhưng đã kịp chụp lại khoảnh khắc ấn tượng về anh:

7 nhóm nhạc huyền thoại của 8x hát mừng Giáng sinh


Những cái tên lừng lẫy thập niên 90 là Blue, Liberty X, Atomic Kitten, 5ive, B*Witched, Honeyz 911 cùng tụ họp trong single mới.

Chương trình The Big Reunion của kênh ITV2 đã khiến hàng triệu người hâm mộ trên thế giới sướng rơn khi quy tụ được 7 boyband, girlband đình đám của thập niên 1990 cùng thu âm bản cover ca khúc I Wish It Could Be Christmas Everyday.

Đây là loạt chương trình tài liệu - thực tế ăn khách nhất trên kênh ITV2 của nước Anh, ra mắt vào năm 2013. The Big Reunion mời các nhóm nhạc vang bóng một thời tái hợp trong chương trình, theo chân họ suốt hai tuần tập luyện trước khi chính thức trở lại sân khấu. 7 nhóm nhạc lừng lẫy Blue, Liberty X, Atomic Kitten, 5ive, B*Witched, Honeyz và 911 đã lần lượt tái hợp trong The Big Reunion.

12.12.13

Những album quốc tế đáng nghe của năm 2013- Phần 1

Trong năm 2013 không phải là năm có nhiều âm nhạc chất lượng cao đáng nghe để xuýt xoa như một kiệt tác, nhưng cũng có nhiều bài và nghệ sĩ đáng nghe để mà say sưa với những âm điệu và âm sắc dị biệt , thú vị và tràn đày cảm hứng cho đôi tai khát nhạc. Chứ không thì với cái chổng mông lịch sử của cô nàng nổi loạn Miley Cirus và với những thể loại nhạc tương tự như thế [Lady Gaga, Rihanna...] thì âm nhạc còn gì để mà nghe năm qua, ngoài việc vuốt ve chiều chuộng đôi mắt trần trụi thôi.

Một chút đề cử riêng tư:

- Tek lek Schrempf của John Wizards. Thể loại Word music với những âm sắc Nam Phi đương đại là chủ đạo.



Nghe toàn album

11.12.13

NÓNG!!! Trao giải thưởng “AMBIA” 2013 Lần đầu tiên ở VN


AMBIA  – Viết tắt của AMBINH Award, nghĩa là giải thưởng Âm Binh cho những gương mặt được tôn vinh lộn ngược trong âm nhạc đại chúng VN một năm qua do Blog TMP bình chọn.

Trái Cà Chua loại rẻ tiền nhất vì đã ôi[3399 Vnđ/Kg] được chọn làm cúp lưu niệm.

“Đúng qui trình” xét quá trình ăn nói và hành động cùng thành tích đạt được, các nghệ sĩ sau được vinh dự “bêu danh”:

10.12.13

Kỷ niệm 210 năm ngày sinh Hector Berlioz [11/12/1803-11/12/2013] nghe lại tuyệt phẩm "symphonie fantastique"

Tôi thích nghe  "symphonie fantastique" [Giao hưởng tưởng tượng- Có người dịch là : ảo tưởng] của Berlioz không chỉ nó mang ý nghĩa là kiệt tác cách tân về dàn nhạc và dàn hợp xướng, tạo nên cây cầu nối giữa trường phái cổ điển Vienna với những trường phái sau đó mà vì nó còn thể hiện rõ nhất một con người "Sinh ra để yêu", cho nên không lạ gì khi ông được xếp vào thời kỳ đầu của chủ nghĩa lãng mạn.

Với ý muốn trở thành nhà phê bình âm nhạc nhưng sau đó ông lại thành công trong vai trò một nhà soạn nhạc, Berlioz lại tạo nên một ngoại lệ đặc biệt là một nhạc sĩ không biết chơi đàn...piano. Trong khi đó ai cũng biết rằng một nhà soạn nhạc thì phải biết sử dụng thành thạo nhạc cụ gần như bắt buộc này để soạn nhạc. Thật không biết ông làm thế nào để viết nên những tác phẩm xuất sắc như: Lénor ou Les Francs Juges, La mort d’Orphée, Huit scénes de Faust, Lélio ou Le rétour à la vie, Le carnaval romain, L’enfance du Christ...Nhưng nổi bật nhất có lẽ là "symphonie fantastique" , còn được gọi là :  Episode de la vie d'un Artiste.. .en cinq parties (Quãng đời của một nghệ sĩ... 5 phần) mà chúng ta sẽ thưởng thức sau đây:

Tay guitar vĩ đại của Oasis nói về âm nhạc đại chúng 2013: Hãy hát cho hay, đừng gây sốc. Gây sốc thì ai chẳng làm được?!

Lời dẫn:
Tai tiếng và gây sốc hình như đã trở thành gia vị quan trọng của showbiz phương tây. V-pop quả nhiên học hỏi và tiếp thu điều này rất nhanh và...thông minh để biến nó thành ...món ăn chính! Một số nhận định  thẳng thắn về mặt trái âm nhạc đại chúng phương tây của Noel Gallaghe rất gần đúng với mặt bằng V-pop năm nay. Tiếc là V-pop của chúng ta chỉ hấp thu tốt cái...mặt trái tồi tàn là "chó chết"[Noel Gallaghe] của họ mà thôi! Đây cũng xem như tổng kết mà tôi mượn về mặt ý nghĩa của Noel Gallaghe để tặng cho V-pop năm 2013 và chúc năm mới bớt học mặt trái mà học tốt hơn mặt phải âm nhạc đại chúng của người ta. [TMP]

Tay guitar vĩ đại Noel Gallagher kết thúc năm 2013 bằng một cách hoành tráng: trả lời phỏng vấn tạp chí lớn về âm nhạc Rolling Stone và không ngại ngần nhận định mạnh miệng về mọi ngôi sao ca nhạc nổi bật trong năm.

Cần dẹp “loạn” giải thưởng, danh hiệu!

Đã là một “ngôi sao” trong lòng công chúng thì ngoài việc phải cống hiến những sản phẩm nghệ thuật chất lượng, các “sao” còn phải là tấm gương về văn hóa, đạo đức, lối sống.

Vừa qua, một giải thưởng âm nhạc uy tính và lâu đời trong làng nhạc Việt, giải Làng sóng xanh đã làm không ít người cảm thấy hài lòng khi ban tổ chức giải thưởng năm nay quyết định không trao danh hiệu Gương mặt của năm. Danh hiệu này vốn được xem là danh hiệu quan trọng nhất của giải thưởng Làn Sóng Xanh 15 năm qua. Và đây cũng là lần đầu tiên trong lịch sử Làn sóng xanh, không có giải Gương mặt của năm.

Lý do BTC đưa ra là: không có người xứng đáng!

Bảo những ngôi sao thời danh như: Mỹ Tâm, Thu Minh, Đàm Vĩnh Hưng, Hồ Ngọc Hà… mà không xứng đáng, với họ đó là một… gáo ước lạnh thật sự! Nhưng Làn sóng xanh đã rất hay! Bởi nếu như trước đây nhiều giải thưởng khác trong lĩnh vực nghệ thuật biểu diễn đều phải cố gắng “nặn” ra một gương mặt nào đó để trao cho cho đủ bộ thì sự mạnh dạn nói “không” của Làn sóng xanh là một quyết định có phần thẳng tay, đúng đắn.

9.12.13

Âm nhạc “đỉnh cao” mà như âm nhạc sinh viên!


Hội Nhạc sĩ Việt Nam[HNSVN] được xem như hội tụ tinh hoa sáng tác âm nhạc của cả nước và đó cũng là nơi tập trung của những nhạc sĩ chuyên nghiệp. Nhưng nơi này chưa bao giờ đưa ra nhiều những tác phẩm đi vào đời sống của cả nước cũng như trong tâm trí của ít nhiều người nghe nhạc cả bề rộng lẫn chiều sâu của cảm xúc và nghệ thuật và ngay cả…kỹ thuật nữa !. Hằng năm với giải thưởng thường niên của mình, Hội đã tôn vinh không biết bao nhiêu sáng tác từ ca khúc cho đến khí nhạc nhưng sức sống của chúng rất èo uột và chỉ nằm trong phạm vi của Hội và trên sóng truyền thông của những chương trình “cúng cụ” mà thôi.

Hãy thử đọc qua một vài trích đoạn bản báo cáo của Hội đồng nghệ thuật HNSVN về chất lượng của các tác phẩm âm nhạc năm nay mà không khỏi sững sờ cho cái Hội tập trung hầu hết những nhạc sĩ chuyên nghiệp có bằng cấp chuyên môn cao:

Chương trình giá trị nghệ thuật: Ba nhạc sĩ trẻ danh tiếng Vân Anh và Hoài Phương và nhạc sĩ Lê Xuân Trường



Ảnh Poster : đêm nhạc của Nhạc Sĩ Vân Anh,
có sự góp mặt của ca sĩ Bích Vân và NS Hoài Phương


Lễ Tạ Ơn năm nay chắc chắn lại là mùa Lễ đáng nhớ của những người bay xuyên lục địa để gặp lại nhau như Vân Anh, Hoài Phương, Lê Xuân Trường trong đêm nhạc “thật thính phòng qua tiếng đàn quốc tế Vân Anh” tại Quận Cam-Cali…

Vào ngày 29-11-2013, mừng Lễ Tạ Ơn, trong chương trình Vân Anh Live Show. Trước đó trong đêm nhạc 50 năm Lê Văn Khoa, Vân Anh cũng độc tấu một vài ca khúc dương cầm. Sau ngày Lễ là đêm Célébrate Vân Anh có thêm sự góp mặt đặc biệt của ca nhạc sĩ Hoài Phương tại Lạc Cầm- quận Cam.

Đây là một chương trình được xem như một sự kiện – qua những giá trị nghệ thuật của các tài năng trẻ Hoài Phương, Bích Vân cùng sự xuất hiện bên cạnh nhạc sĩ dương cầm nổi tiếng quốc tế: Vân Anh Nguyễn (Úc).

Những nhóm nhạc Việt Nam



Nhóm nhạc trẻ Mắt Ngọc
Source afamily.vn


Nghe bài này]

Cũng giống sự thành danh của nhiều ca sĩ solo, những nhóm nhạc trẻ của Việt Nam trong suốt hơn 15 năm qua đã có những thăng trầm theo dòng nhạc Việt. Sự hợp tan của các nhóm nhạc là điều không tránh khỏi, dù những nhóm nhạc đã tan rã hay có sự thay đổi của các thành viên, nhưng tên tuổi của họ vẫn còn được lưu dấu với thời gian.

Nhóm nhạc trong giai đoạn tiên phong

Cùng với Mắt Ngọc, trong thời kỳ hoàng kim hơn chục năm qua, những nhóm nhạc tên tuổi khác như: Quả Dưa Hấu, Tam Ca Áo Trắng, Con Gái, Mây Trắng, Ba Con Mèo, Tam Ca 3A hay Tik Tik Tak rồi 1080… đã làm mưa làm gió trên sân khấu ca nhạc cả trong Nam lẫn ngoài Bắc. Một điểm khá tương đồng của những nhóm nhạc này là chất lượng âm nhạc, có lẽ tại thời điểm đó, những chiêu trò câu khách, tạo scandal hay những phát ngôn gây sốc chưa xuất hiện, thế nên, những nhóm nhạc trẻ đó hát một cách thật sự, không hướng về vật chất, các thành viên đến với nhau bởi niềm đam mê ca hát và muốn được cống hiến tài năng của mình cho khán thính giả gần xa.

8.12.13

Xã hội vô cảm thì âm nhạc vô hồn


Viện Gallup thống kê về chỉ số vô cảm[ ít cảm xúc, thờ ơ, bàng quan ]cho người dân ở 150 vùng, quốc gia và lãnh thổ trên thế giới vào năm ngoái đã xếp Việt Nam vào thứ hạng 13. Một chỉ số tương đối cao về sự vô cảm của người Việt. Mà không chỉ con số, những hiện tượng, những vấn nạn xã hội, những đối nhân xử thế hàng ngày đã cho mọi người thấy ngày nay người ta càng lúc càng sống ít tình cảm đi, thay vào đó là sự thực dụng, ích kỷ và vô tâm. Nó chứng minh ngược thống kê trên không phải là tào lao.

Âm nhạc Việt Nam thì không thấy có thống kê cho thấy nó vô hồn ở thứ hạng mấy. Nhưng điều đó không cần con số thống kê vì ai cũng biết nghệ thuật trong đó có âm nhạc trước hết là một thông điệp và là tiếng vọng của tâm hồn. Một thứ âm nhạc không hoặc ít cảm xúc thì cho dù có được điểm trang bằng “dao kéo” kỹ thuật hay kỹ xảo bao nhiêu thì thông điệp hay tiếng vọng đó sẽ câm nín hay thều thào lạnh nhạt. Kết cục là thứ âm nhạc đó trở nên nghèo nàn, rẻ tiền hay xa lạ, trơ trẽn, tạm bợ.

7.12.13

Đề cử chính thức Grammy 2014- Không thấy đại diện V-Pop như đã từng...làm ồn!

                                           Lorde- ứng viên mới với 4 đề cử Grammy 2014

Thứ Sáu (ngày 6 tháng 12), những đề cử rất được chờ đợi cho danh hiệu lớn nhất của âm nhạc đã được công bố tại "Các đề cử Grammy Concert Live!!".Các ứng viên lần đầu tiên bao gồm: Lorde, người New Zealand, 16 tuổi , Macklemore & Ryan Lewis

Taylor Swift, Katy Perry, Lorde và nhiều nghệ sĩ khác đã tham gia trình diễn giúp vui.

Bài hát có thể góp phần mang đến tự do cho một người và nhân quyền cho một dân tộc


Âm nhạc thật kỳ diệu. Nó khơi gợi cái đẹp và truyền cảm xúc về cái thiện của tinh thần nhân bản và ý thức về sự đấu tranh chống tiêu cực vì cộng đồng xã hội. Nghệ sĩ có trong tay mũi tên mỹ lệ đó nhưng nhiều lúc quá đắm đuối trong tháp ngà của chỉ” đôi ta” mà bỏ quên nó để làm một “nhân sĩ” tầm thường khi đứng trước những vấn đề sống còn của xã hội và dân tộc.

Nhân ngày Quốc tế nhân quyền 10/12 sắp đến đồng thời để  tưởng niệm cựu Tổng thống Nam Phi Nelson Mandela, một biểu tượng vĩ đại cho tự do và nhân quyền của thế giới, chúng ta nên nghe lại ca khúc “Free Nelson Mandela” của Jerry Dammer, sáng tác năm 1984-thủ lĩnh của nhóm nhạc The Special  AKA.

5.12.13

Đức Giáo Hoàng: Thế giới cần vẻ đẹp và Nghệ thuật có thể là một linh đạo


Thế giới cần vẻ đẹp chân chính và các nghệ sĩ có nhiệm vụ đem vẻ mỹ lệ cho con người qua con đường nghệ thuật.

Tình thân hữu của Giáo Hội đối với thế giới nghệ thuật, một tình thân hữu đã được tăng cường mạnh mẽ theo với thời gian.

Thiên Chúa giáo, ngay từ những ngày trong buổi sơ khai đã công nhận giá trị của nghệ thuật và đã khôn ngoan sử dụng ngôn ngữ khác nhau của nghệ thuật để biểu đạt thông điệp cứu độ không hề đổi thay của mình.

Bizet vĩ đại và Carmen bất tử [*]


Có lẽ hiếm có một tác giả nào trở nên vĩ đại chỉ với một tác phẩm duy nhất. Tuy nhiên Georges Bizet là một ngoại lệ. Chỉ bằng vở opera Carmen, Bizet đã được cả châu Âu biết đến như là một tác giả viết opera tài ba, sánh ngang với những tên tuổi như Rossini, Donizetti hay Verdi. Tất nhiên điều này không có nghĩa là Bizet không sáng tác ra những tác phẩm khác hay những sáng tác khác của ông không có mấy giá trị nhưng chắc chắn rằng không một tác phẩm nào trong số này có thể sánh ngang với Carmen về mặt lôi cuốn, hấp dẫn và phổ biến. Kể từ khi ra đời cho đến nay, Carmen vẫn luôn là một trong những vở opera được yêu thích và được trình diễn nhiều nhất.

4.12.13

Về ba bài Giáng Sinh Việt Nam

Ảnh: Quốc Toản

Nhạc về mùa Giáng sinh của VN không nhiều. Nhất là mức độ nổi tiếng và yêu thích của chúng. Chỉ có thể đếm được hơn năm ngón tay là đáng nghe hoặc được mọi người hay nghe thôi. Trong đó, có ba bài thú vị dưới đây và đáng để lạm bàn trong thời điểm này.

Bài Giáng sinh thuộc hàng cổ nhất của VN

Nó ra đời cách đây… 106 năm, nghĩa là hơn 40 năm so với lịch sử ra đời bài tân nhạc Việt đầu tiên. “Nửa đêm mừng Chúa ra đời” là một bài thánh ca của linh mục Phaolô Đoàn Quang Đạt, với nghệ danh là Phaolô Đạt. Nó cũng là một trong những bài thánh ca VN thời gian đầu tiên mà Công Giáo vừa du nhập vào nước Việt và được xem là bài Giáng sinh thuộc hàng cổ nhất VN. Gọi là thuộc hàng cổ nhất mà chưa dám khẳng định là bài đầu tiên là do thận trọng tôn trọng tính lịch sử khi chưa được chính thức xác nhận, tuy nhiên người ta cũng chưa thấy có ai tìm ra bài Giáng sinh nào có trước bài này cho đến thời điểm hiện tại.

2.12.13

Những ca khúc Giáng sinh không quên


Đã bước sang mùa Noel. Đón niềm vui Gíang sinh mà không có nhạc Noel thì...

Dưới đây là bộ sưu tập 31 ca khúc về Noel hay nhất và kinh điển nhất. Thật ra, danh sách này không phải là 31 bài khác nhau vì có một số bài là phiên bản của nhau do các ca sĩ hoặc nhóm nhạc khác nhau trình bày dưới nhiều thể loại:từ Pop, Rock, Jazz cho đến semi classic.

Điều đáng nghe là chúng được xem như là những bài trình diễn tiêu biểu và hay nhất do các nhóm nhạc và ca sĩ bất hủ, nổi tiếng trình bày. Từ những gương mặt xa xưa như Boney M đến những người gần nay như công chúa Country : Taylor Swift...Nếu như phải nghe những giọng ca nhạc Việt hát nhạc Gíang sinh thì chưa bao giờ tôi thấy hứng thú cả. (TMP)

Chiều Nhạc Trần Duy Đức: Thơ Lên Tiếng Hát


Con đường nhỏ giống như một hương lộ nào đó ở quê nhà, nằm gần góc Harbor và Hazard, đi qua một đám ruộng dâu trước khi dẫn đến một lối xóm dưới tàng cây xanh. Hồi ấy nhà của Trần Duy Đức ở đó. Lần đầu tôi đến đây theo lời nhắn của anh Phạm Công Thiện. Nhà của Đức là nơi anh tạm dừng chân, cũng giống như không biết bao nhiêu nhà và ngôi chùa trước đó trong kiếp đời lang bạt của anh. Mới đó mà đã ba mươi năm có lẽ.

Gặp lại Đức lần mới đây, hai đứa nhắc lại chuyện Santa Ana ngày cũ. Lúc ấy anh vừa sang Mỹ không lâu, còn tôi từ giã con đường La Fayette ở LA, và anh Thiện rời chùa của thầy Mãn Giác ở đường Berendo về đây. Trong cái lịch sử còn khá sớm của đám người Việt lưu vong, những khuôn mặt, những hàng quán cũ trộn lẫn trong ống hình vạn hoa quá khứ.

Thưởng thức opera ngoài sân ga



Sân ga Union ở Los Angeles chiều cuối tuần, ai nấy đều hối hả vội vã bắt những chuyến tàu xuôi ngược trở về nhà sau một tuần làm việc đầy căng thẳng. Thế nhưng tất cả những vội vã hối hả đó đều chậm lại trước một sự kiện chưa từng diễn ra tại nơi đông đúc bận rộn vào bậc nhất này: Một buổi trình diễn giữa sảnh lớn của nhà ga, với các vũ công, ca sĩ, nhạc công và khán giả đều đeo tai nghe.

Một đám đông tại khu vực sảnh chính của nhà ga với tai nghe chụp kín tai, hết sức tôn trọng hành khách qua lại và những người vô gia cư lấy sân ga làm nơi cư trú. 15 ca sĩ, vũ công và dàn nhạc 11 thành viên trình diễn vở “Thành phố vô hình” giữa sân ga, chung quanh là khán giả thưởng thức qua tai nghe.

Nghe Sonate số 3 c-moll cho violon của Grieg


(Nguồn: Internet)

Tác giả: Edvard Grieg
Thời gian sáng tác: từ năm 1886 đến năm 1887
Công diễn lần đầu: ngày 10 tháng 10 năm 1887 tại Leipzig, Đức
Độ dài: khoảng 25 phút

Tác phẩm có 3 chương:
I. Allegro molto ed appasionato
II. Allegretto espressivo alla Romanza – Allegro molto _ Tempo I
III. Allegro animato

Bảo tàng Violon trên quê hương 'vua vĩ cầm'


Bảo tàng Violon mới được khai trương ở Cremona (Italia).

Giovanni Arvedi, ông trùm thép đồng thời là nhà bảo trợ nghệ thuật ở thành phố Cremona, miền Bắc Italia, vừa gây chú ý khi khai trương bảo tàng trưng bày bộ sưu tập đàn violon vô giá.

Trong khoảng 250 năm, từ giữa thế kỷ 16 đến cuối những năm 1700, thành phố nhỏ Cremona nằm trên bờ sông Po được xem là “kinh đô” làm đàn violon. Đây không chỉ là quê hương của nghệ nhân làm đàn bậc thầy Antonio Stradivari, mà còn là nơi xuất thân của nhiều nghệ nhân khác, từng làm ra những nhạc cụ đàn dây có âm thanh tuyệt hảo.

1.12.13

Nhạc Pháp - Lời Việt Phạm Duy Những Năm 60-70



Nhân dịp hồi ức về nhạc Pháp xưa qua chuyến thăm Việt Nam của Christophe mới đây, cũng như những chút dư âm nhẹ nhàng của nó còn lại, chúng ta thử nghe lại 14 ca khúc Pháp bất hủ được nhạc sĩ Phạm Duy soạn lời Việt, do chính ông tuyển chọn và viết lời bạt trên trang web của mình. Trong đó, dĩ nhiên là có Aline của lão ngoan đồng Christophe vừa hát lại... -TMP-
==================================

Ðầu thập niên 70 là lúc băng cassette được phổ biến mạnh mẽ và các nhà sản xuất đua nhau phát hành những băng nhạc có chương trình nhạc trẻ. Ngoài nhạc Mỹ ra, nhạc Pháp cũng được mọi người ưa thích, nhất là trong đám ca sĩ mới lớn lên, có Thanh Lan hát tiếng Pháp rất hay. Tôi soạn lời ca tiếng Việt cho nhiều bài hát về tình yêu của nhạc Pháp và với giọng hát nhanh nhẹn của Thanh Lan, những bài hát đó đã gây được ảnh hưởng khá mạnh mẽ trong giới trẻ. Bài BANG BANG rất ngộ nghĩnh và sau khi được hát qua tiếng Việt với giọng hát Thanh Lan, nó được phổ biến rất là mạnh mẽ. Một hôm tôi vào Nha Ngân Khố để đổi tiền đi Pháp, thấy các công chức nam nữ đang chơi trò bắn súng "băng băng" với nhau.

Mười Bẩy Tình Ca Bất Tử - Phạm Duy soạn Lời Việt


Tôi tình cờ ghé thăm trang Phố Xưa của các fan cô Khánh Ly, do các cựu thành viên Đặc Trưng sáng lập (các nick hộp sữa hộp bơ hshb, và Hư Vô), thì tình cờ gặp được một post của anh Vanchus, cũng là một cựu thành viên dactrung. Anh post nhạc tờ của tập nhạc 17 bài tình ca bất tử, do nhạc sĩ Phạm Duy soạn lời Việt và xuất bản trước 75. Xem kỹ lại thì tập nhạc do trang web amnhac.fm phụ trách scan thành PDF. Xin cám ơn các bạn đã bỏ thì giờ làm việc này.

Nhận thấy các bài nhạc này thật hay, với lời nhạc thật trau chuốt, được viết trước 75 - giai đoạn sung sức nhất, sáng tạo nhất của nhạc sĩ - tôi muốn đem toàn bộ các bài nhạc đó lên post này để các bạn cùng thưởng thức. Xin cảm ơn nhạc sĩ đã có ý sưu tầm và viết lời Việt để phổ cập những tác phẩm này đến người Việt chúng ta, từ thế hệ này qua thế hệ khác, và mãi mãi về sau.

Vua vọng cổ


NSND Viễn Châu - Ảnh: M.Châu 

Hơn 70 năm làm nghệ thuật, NSND Viễn Châu được đồng nghiệp mệnh danh là “ông vua vọng cổ” với kho tàng tác phẩm đồ sộ đạt mức kỷ lục. Ông còn là người thầy đã dìu dắt, làm nên tên tuổi hàng loạt ngôi sao thời hoàng kim của cải lương.

Tay đàn nức tiếng

*Hơn nửa thế kỷ trôi qua, dù cải lương không còn hưng thịnh như trước, nhưng tân cổ giao duyên vẫn có sức sống mạnh mẽ trong lòng công chúng, được nhiều bạn trẻ yêu thích *

Viễn Châu còn được gọi là Bảy Bá do là con thứ sáu trong một gia đình vọng tộc ở Trà Vinh. Có thể nói gia đình chính là chiếc nôi khơi nguồn cảm hứng nghệ thuật, bởi từ nhỏ ông được cho đi học quốc văn ở trường làng, lại học thêm Hán văn và cổ nhạc tại nhà. Từ sự đam mê được cha và ông nội truyền cho, ông tự mày mò tìm hiểu, học lỏm qua đĩa nhựa hay các nhóm tài tử làng quê, thông thạo cả đàn tranh, violon, guitar phím lõm. Tuy nhiên ông mê nhất là ngón đàn tranh và cũng đạt được thành tựu cao nhất.

Album tuyển hợp Now tròn 30 tuổi



Now, album tuyển hợp được thần tượng hóa, vừa tròn 30 năm ngày phát hành đầu tiên. Album đầu tiên, Now That's What I Call Music 1, được tung ra thị trường ngày 28/11/1983, gồm 30 đĩa đơn ăn khách năm đó.

Những đĩa đơn này chứa nhạc phẩm của các nghệ sĩ như Phil Collins, Culture Club, Duran Duran, UB40, Men at Work và Kajagoogoo. Ca khúc Roar của Katy Perry là đĩa đơn đầu tiên được đưa vào album Now 86, phát hành hồi tuần trước.

30.11.13

Chúng ta không thể thắng được đám ngu bởi vì họ quá đông


Câu nói quá khích này là của Albert Einstein. Hơi quá khích nhưng không sai. Lịch sử cho thấy mọi phát minh, phát kiến đều thuộc về một cá nhân, và thậm chí có lúc có nơi số đông lại tìm cách khai tử cả những phát kiến của vi thiểu số ưu tú, là cản ngại cho chân lý nữa.

Ngọc thì ít, sỏi đá thì vô số. Nhưng sỏi đá có thể che lấp, chôn vùi ngọc.

Vậy mà âm nhạc đương đại đều hầu như phụng sự số đông và lấy đó làm thước đo giá trị. Bởi nó không có chọn lựa nào khác khi âm nhạc đã trở thành hàng hóa. Tính thương mại không phân biệt ngu hay khôn, sáng tạo hay không sáng tạo, ngọc hay đá miễn tạo được nhu cầu số đông. Ngọc mà không chiều lòng số đông cũng vô dụng. Đá mà được lòng số đông thì hữu dụng. Nhiều khi sự hữu dụng đó chỉ là một quả lừa. Nhưng không sao. Càng đông càng tốt, càng tiệm cận đắc thắng.

Nhạc sĩ thiên tài Giuseppe Verdi: Bi kịch gia đình và cuộc bứt phá ngoạn mục



Ngày 10/10 vừa qua, nhân kỷ niệm 200 năm ngày sinh nhà soạn nhạc thiên tài Giuseppe Verdi, tại Emilia Romagna (Italia) - quê hương ông đã diễn ra nhiều hoạt động kỷ niệm có ý nghĩa. Cùng thời gian đó, tại nhiều nơi trên thế giới cũng đã diễn ra những hoạt động với mục đích tương tự bởi Giuseppe Verdi không chỉ được biết đến với tư cách nhà soạn nhạc vĩ đại nhất của Italia thế kỷ XIX mà còn được tôn vinh là một trong những nhà soạn nhạc xuất sắc nhất mọi thời đại...

Trong số 26 tác phẩm opera mà Giuseppe Verdi để lại cho đời, hiện có không ít tác phẩm vẫn thường xuyên được trình diễn và "La Traviata" - vở opera được Verdi sáng tác năm ông chẵn 40 tuổi hiện là một trong những vở opera được trình diễn nhiều nhất trên thế giới. Ở Việt Nam, cách đây 2 năm, tại Nhà hát Lớn Hà Nội cũng từng diễn ra hai đêm nhạc tưởng nhớ Verdi nhân kỷ niệm 110 năm ngày mất của ông...

Chơi nhạc cổ điển để ngăn trộm

Đọc thông tin này mới thấy trình độ thưởng thức âm nhạc thấp và hời hợt mang tính xu hướng toàn cầu . Nhưng có lẽ mỗi nơi độ thấp,cạn sẽ chênh lệch nhau chứ không như nhau -TMP



Một cửa hàng đồ ăn nhanh ở Australia áp dụng chiến thuật chơi nhạc cổ điển để hạn chế sự xuất hiện của nhiều thanh niên vào ban đêm và ngăn chặn các ý định trộm cắp quanh khu vực.

Ý tưởng chơi nhạc cổ điển đã hạn chế được đáng kể số khách vãng lai xuất hiện vào ban đêm, sau vài tuần áp dụng. Ảnh minh họa: Sunwarrior.com

Các nhân viên ở một nhà hàng McDonald tại ở Australia quyết định tự khiến cửa hàng trở nên kém thu hút trong mắt các thanh niên trẻ bằng cách chơi nhạc cổ điển và nhạc opera vào ban đêm. Ý tưởng này được thực hiện nhằm hạn chế tình trạng nhiều thanh niên la cà cửa hàng vào giờ quá khuya và biến nơi này thành một quán bar, đồng thời ngăn chặn các ý định trộm cắp vào thời gian này.

29.11.13

"Một người thứ hai" thì đã là hỏng rồi!


Arthur Rubinstein- pianist được cho là vĩ đại nhất thế kỷ 20- đã nói như vậy khi đề cập đến tính”chính chủ” trong nghệ thuật - Nói cho có vẻ có ngôn từ thời sự- nghĩa là ở cá tính và bản sắc của người sáng tạo. Ông cũng nói thêm: Tôi cho rằng một nghệ sĩ, bất kể đó là hoạ sĩ, nhà điêu khắc, nghệ sĩ trình diễn, nhà soạn nhạc, nhạc công, hay bất cứ người nào mang danh nghệ sĩ, phải là người có cá tính không bị trộn lẫn được, tức chỉ có một, mà không có người thứ hai. Từ đó, ta thấy rằng nếu không có cái thứ hai thì tất nhiên không có sự so sánh được. Cho nên trong nghệ thuật không nên nói cái nào hay hơn cái nào, mà chỉ có sự khác nhau. Như màu đỏ với màu xanh. Không thể nói màu nào đẹp hơn màu nào. Chỉ có thể nói màu nào được yêu thích nhiều nhất, tạo ảnh hưởng nhiều nhất.[Tất nhiên là trong một thời điểm ngắn dài khác nhau hay một không gian, môi trường xã hội cụ thể nào đó]

Hoài niệm nhạc Pháp & Cơ hội bị bỏ lỡ



Thanh Lan - ca sĩ Việt nổi tiếng với những bản nhạc Pháp

Đêm nhạc Christophe - Live Concert (23/11) với sự hiện diện của danh ca một thời Christophe vừa diễn ra tại TP.HCM chắc chắn là một dịp tốt để những hoài niệm nhạc Pháp ở Việt Nam trỗi dậy.

Ngày nay, nhạc Pháp “xưa” vẫn thu hút một số khán giả không nhỏ vừa có ký ức một thời chưa quá xa, vừa được thẩm thấu văn hóa francophone. Và từ đây, một câu chuyện khác được mở ra, câu chuyện về một ước mơ bị bỏ quên, một cơ hội bị mất…

Người ta sẽ còn nghe nhạc Pháp tới khi nào?

Ca sỹ trẻ hát nhạc 'đỏ' phá cách: Làm mới hay 'phá nát'?

Dòng nhạc “đỏ” một thời làm nên tên tuổi các ca sỹ như: Trọng Tấn, Anh Thơ, Tạ Minh Tâm, Thanh Thúy,... giờ đây được khá nhiều ca sỹ trẻ chọn để làm mới mình. Đi liền đó, là sự phá cách trong hòa âm, phối khí, nhằm tạo ra một phong cách trẻ trung, phù hợp với khán giả trẻ hiện đại. Tuy nhiên, sự phá cách “quá tay” đôi khi đã làm mất đi vẻ đẹp của những nhạc phẩm vang bóng một thời này.

Phá cách hay “phá nát”?

Một tác phẩm âm nhạc đẹp, từng đi cùng năm tháng suốt những tháng ngày chiến tranh gian khổ của đất nước, luôn đòi hỏi ở người ca sỹ sự trân trọng. Với những tác phẩm đã có đời sống riêng, rất khó để làm mới chúng mà vẫn được khán giả chấp nhận, đánh giá cao. Ở một thị trường âm nhạc gần như bão hòa ở Việt Nam hiện nay, việc các ca sỹ “đào xới” những nhạc phẩm xưa, những giá trị cũ, vốn đã được khẳng định cũng là điều dễ hiểu. Thời gian qua, một số ca sỹ trẻ tìm lại với những tình khúc vượt thời gian, ít nhiều cũng được xem là thành công như ca sỹ Lệ Quyên, Quang Dũng, Đức Tuấn, Mỹ Lệ,... Bên cạnh đó, dòng nhạc “đỏ” cũng là lựa chọn đổi mới của nhiều ca sỹ trẻ.

27.11.13

Số 5 và số 95


Đó là con số phần trăm về người nghe có kiến thức âm nhạc : 5% và người nghe không có kiến thức âm nhạc: 95%. Đây là thống kê chung trên thế giới và đã được thực hiện cách đây hơn một thập niên. Thời điểm hiện nay chưa thấy có thống kê tương tự để cho thấy tỷ lệ trên có thay đổi gì không. Nhưng có lẽ con số trên nếu có đổi thay thì chắc không nhiều trong một thời gian chỉ hơn 10 năm với trong một tình hình âm nhạc càng lúc càng nghiêng về đơn thuần chỉ để giải trí và chú trọng mục tiêu thương mại trên cả toàn cầu.
Back To Top